オードリー・ヘプバーンといつも2人で

またお邪魔いたします。B全ポスターの入手も保管もさぞ大変とお察しします。程々になさって下さいませ。

「ロビンとマリアン」、何故か公開当時観ていないのです。'76年夏で浪人中だったのですが予備校より輸入レコード店にいたようなものでしたから。映画館にも通っていたのに理由は不明です。ただ父親が東宝勤務でやはり映画好きの同級生から「良かったよ」と聞いた覚えはあるのですが。結局'80年のオンエアが初見だったのですが、ラストを「無理心中」だなんて考える向きが少なくないとは驚きです。

みつお様のお考えが100%正しいと思います。またやはり中世の悲恋伝承「トリスタンとイゾルデ」でも様々な結末がありますが、今日最も名高いワーグナーの楽劇ではショーペンハウアー哲学の影響もあり自ら深傷を負ったトリスタンの後をイゾルデが追うというラストなのは必然で、ロビン・フッドとマリアン姫の物語はあのような美しい結末が相応しく感じます。

初見では9年振りのオードリーが時来たると選択したシナリオと納得もしましたし、コネリーとロバート・ショウの一騎討ちが「ロシアより愛をこめて」のリターンマッチだなんて面白がってもいましたが、今改めて40代オードリーの代表作と痛感します。

ついでながら、「華麗なる相続人」については正直存在すら忘却の彼方へ追い遣りたいほどなのですが。テレンス・ヤング監督自身がどうも'70年代後半からトンデモ路線まっしぐらだったような…。

Edipo Reさん、こんばんは。

B全ポスターは本当に収納が困ります。
B1ポスター用クリアファイルが出てくれるといいんですが、今の所最大はLARGEサイズと言われる920×620mmまでです。あと少しなんですけどねー。

なので、今は1つのフレームに同時に何枚も入れて保管しているので（×3）、見たいポスターがすぐに見れません。
またフレームも安くて弱いものなので、ポスターの出し入れや入れ替えの度にフレームが崩れそうになって非常に面倒臭く、今持っているかどうか確認したいポスターがあるのに、億劫で確認できていません。

「ロビンとマリアン」のラストシーンは、ありがとうございます！
なんだか同意していただけると後ろ盾ができたような自信が持てますよね。

また「トリスタンとイゾルデ」もそのような内容なのですね。昔は後追いみたいな内容のものが多かったのですね。
それはそういう悲劇的なドラマが好まれていたんでしょうか。それともそれを美徳だと思う考え方だったのでしょうか。

ショーン・コネリーとロバート・ショウの一騎打ちは、この映画のもう一つのテーマ “老い”を考えると、007の時とは違う中年の（中世当時の平均寿命を考えると晩年かも）よたよたした感じがリアルなのですが、それもまた「モタモタしてる」「もっさり」みたいな個人のレビューがいくつもあって、うーん…と思ってしまいます。
そういう映画がきちんと読み解けない個人のために、昔は指針となる映画評論家という人たちが居たような気がしますが、SNSで私が私がみたいな、人の話は聞く耳持たない人たちが増えてしまうと、生き残っていけませんよね。
日本でも個人レビューを書き込める映画サイトはいっぱいありますが、映画評論家を集めてしっかりした評価をしてくれるサイトは一つもありませんよね。

「華麗なる相続人」はそんなにお嫌いですか？
僕はオードリーはまともな役だし、なんといっても音楽が美しいのと、この時期のオードリーを観れる数少ない映画のひとつであり、リアルタイムで映画館で観れた！という貴重な体験の思い出補正が入っているので、そこまで悪く感じてないんですけどねー。
でもテレンス・ヤング監督は007と「暗くなるまで待って」をピークに、あとは落ちていく一方だった感じですよね。

こんにちは
「ロビンとマリアン」のラストシーンで、マリアンの無理心中という解釈があるとは
どーしてそうなるのだろう・・・
ロビンがもう助かる見込みがないという描写もはっきりあるし、
一旦はリトルジョンへ助けを求めるが、その後マリアンの至上の愛を受け入れ、
同意し共に旅立とうと弓矢を射るというのにね。
僕がこのラストでちょっと惜しいと思うのは、リトルジョンが駆け付けるのが時間かかり過ぎで、まるでマリアンの告白に忖度してるかのようになっていることです。
この作品、見るたびにオードリィの孤軍奮闘ぶりにも切なくなります。
レスター監督がもう少し愛の情緒を取り入れた演出をしてくれていたらなぁとタラレバになります。「ロビンとマリアン」が佳作になりえたのは、オードリィのおかげですね。
そう考えると、ポスターにどどんとオードリィのポートレイトを使用するのも、
感謝と慰労を兼ねてアリかもしれません。恰好が作品と全然違うし、ちょいと詐欺っぽい気もしますが、「初恋」ほどではないですしね。
ところで髪型は時代考証的にアリだったのでしょうか？ぼさぼさなだけよ的な感じなんでしょうかね。
ところで、日本版B1B2ポスターって、共演者対等なのは「緑の館」だけでしたっけ？「許されざる者」あたりだと違うような・・・
パンフの表紙だと、オードリィ独占状態のがほとんどだったけど・・・

まるさん、こんばんは！

僕も「ロビンとマリアン」無理心中の解釈はなぜ？？と思っています。
当時の描写で、血は生々しく見せない、という映画のセオリーのせいで、ロビンがあんまり瀕死の重傷に見えないからなんでしょうかね？

でも自分の解釈が間違っているのに、それで判断して「凡作」とか「駄作」とかって書くのはやめて欲しいですよね。
こないだ放送のあった「暗くなるまで待って」も伏線を全部見落として感心できないって判断している人のサイトが検索で上位に来てて、すっごい嫌な気分になりました。
いや、感心しないのはあんたの見落としの方や！みたいな。

リトル・ジョンの上がってくるのが遅いのはそうですよね。
僕も思ってましたが、確かにこれはマリアンの告白の時間を捻出するための演出ですよね。
いくら塔の最上階とはいえ、リトル・ジョンならすぐに上がってこれそうですもんね。
レスター監督、なかなかいいのですが、やっぱり愛のシーン（当然オードリーの出番）をカットしていったのはもったいないですよね。
当時の「スクリーン」でもマリアンの愛の感情が時に途切れていると書かれていましたよね。
本人はそう言っては無いのですが、オードリーの大事な人の中にはリチャード・レスター監督の名前は無いだろうなどと言われていますもんね。最初の予定のジョン・フランケンハイマーが監督だったら、また変わっていたのでしょうかね。

ポスターは日本独自のデザインですが、格好は地味な映画の衣装ではなく、ヴァレンティノの衣装で似合っているのが好きです。
でも「初恋」が例えで出て来て笑ってしまいました。確かに！ですよね。

髪型の問題は、これもインタビューで語っていました。
インタビュアーが、「髪型もとても素敵ですが、中世の尼さんはそんな髪型をしていたのかしら？」と問われたオードリーは、「当時の尼さんと言えば、長く伸ばしているか剃っているかだと思うでしょうが、実際は短く刈っていたそうよ。それでこの髪型にしました。」と言っていました。
まあもっともこの髪型って、73年くらいからのプライベートなオードリーの髪型のアレンジバージョンですよね。
この髪型のまま「華麗なる相続人」「ニューヨークの恋人たち」と続いて、その後は亡くなるまで短いひっつめになってしまいますから、もうちょっと違う髪型も見てみたかったですね。

共演者対等は、確かにまるさんに言われて思い出しましたが、「許されざる者」の僕の持っているバージョンのポスターもそうでしたね！
でももう一つのバージョンはオードリードーン！なので、やっぱり比重はオードリー＞バート・ランカスターなんでしょうねー。
「許されざる者」はパンフレットも珍しくバート・ランカスターと対等でしたね！（5種類中4種類）

二人が川辺で語り合うシーンで、マリアンがロビンに抱かれながら切実に言いますよね。
Make Me Cry
このセリフが強烈に響きました。今でもオードリィが映画で話したセリフのベストです。すごいセリフです。この後確か私を傷つけてとかいう意味合いの言葉もあったような気がします。
日本語吹き替えか字幕かどちらかでは、「２０年分愛して」となっていたように記憶してます。それくらいの重みと凄みのある愛の真情！
他にも新生活について語り合うシーンでの、マリアンとロビンの表情の微妙な違い（ロビンは僅かに困惑気味で、それを払拭するかのようにキスする）
加齢と恋心・愛情について描いた、とても味わい深い逸品で今更のように感動します。
だからこそ惜しい気持ちも強いのです。
レスター監督流の手際の良さや、皮肉のこもったユーモアや軽快な活劇調なんかは魅力的なんですけどね。
オードリィがゴールデングローブのセシル・B・デミル賞受賞時の謝辞で、レスター監督の名を挙げなかったのも、やっぱりこの作品での情緒とか情熱とかよりビジネスライクな仕事ぶりがあまり気に入らなかったんでしょうかね。

Make Me Cry、僕もすごい印象に残っているセリフです！ほんとにマリアンの長い長い時間をかけてきた思いのこもったセリフですよね。
困惑するロビンのシーンはすぐには思い出せませんが…。でも次見るときは、“あっ、ここだな！”って思って見ますね。

オードリー、ゴールデングローブ賞でレスター監督を省いてましたっけ！
なんかアルバート・フィニーを外してた方は印象に残っているのですが。
レスター監督はやはりラッシュや取り直し無しですごいスピードで撮っていったのが合わなかったんですかね？それもまたもったいないですね。
レスター監督はこの脚本をものすごい気に入って、わざわざゴールドマンにどうしても自分が監督したいと言ったくらいだったのに…ですよね。
でもファンからすると、最後の代表作を作ってくれたレスター監督には感謝ですよね。
「ロビンとマリアン」って、76年の初公開以降、リバイバルが無いので、僕もオードリーが来日した83年を最後に劇場では見てないです。また映画館で見てみたいと思ってます。

でも現代劇でも最後に代表作は欲しかったなーとか。無いものねだりですかね。

"Make me cry"の台詞から、ヘンデルのオペラ「リナルド」の有名なアリア「私を泣かせて下さい」を思い出しました。"cry"とイタリア語"pianga"ではいささか意味が違いますが、近い感情の発露かと。あの場面にもぴったりな曲に思えます。

リチャード・レスターはビートルズ物やスーパーマンシリーズで作風は把握しているつもりでしたが、当初予定のジョン・フランケンハイマーの名は少なからず驚きでした。'6〜70年代に骨太な作品を多く撮りましたが、およそ女優を活かす作風ではなかったので。「さすらいの大空」（'69）ではデボラ・カーを脱がせましたから。もしフランケンハイマーのメガホンならオードリーが拒否したかと。数ヶ月前に三船敏郎や中村敦夫を起用して大々的日本ロケを敢行しながら本邦未公開だった「最後のサムライ ザ・チャレンジ」（'82）なる怪作を観たばかりですのでむしろホッとしました。

晩年はテレンス・ヤングとどっこいのトンデモ路線だったらしく、やはり監督にも賞味期限があるようで…。

おー、ヘンデルにも同名のアリアがありましたか！
ただ、バロックは僕は全く聞かないので、全然知らないのが申し訳ないです…。

それとフランケンハイマー！あの上品の代表デボラ・カーが脱いでたなんて、知りませんでした！それはリチャード・レスターに代わってて良かったかも！

監督さんがあまりにも老齢になってくると、やはり他の芸術などと同じように質が落ちたりするんでしょうかね？
そういえばオードリー作品にものすごい貢献をしたスタンリー・ドーネン監督も、最後の方はアレレ？っていう作品ばかりになってますよね。
これは他の監督さんの作品も調べてみる価値がありそうですね。